手绘知识科普，七大常用画笔工具的表现技法

手绘知识科普，七大常用画笔工具的表现技法

手绘大家都知道它的重要性，尤其是对于设计师来说，不管是室内设计，工业设计，还是平面设计，建筑设计，可以说各行各业都有着手绘技能的要求。我们都知道工业设计中的手绘常用的画笔工具是马克笔，那么你知道还有其他什么样的画笔工具么？还有它们的手绘表现技法你又知道多少呢？下面优概念工业设计就为大家带来手绘知识科普，给大家介绍七大常用画笔工具的表现技法。

第一：彩色铅笔表现手法 

1.特点：携带方便，色彩丰富，表现手段快速，简洁 

彩铅分为水溶性与蜡质两种。其中，水溶性彩铅较常用，它具有溶于水的特点，与水混合具有浸润感，也可用手指擦抹出柔和的效果。 

2.基础技法 

（1）平涂排线法 

运用彩色铅笔均匀排列出铅笔线条，达到色彩一致的效果。 

（2）叠彩法 

运用彩色铅笔排列出不同色彩的铅笔线条，色彩可重叠使用，变化较丰富。 

（3）水溶退晕法 

利用水溶性彩铅溶于水的特点，将彩铅线条与水融合，达到退晕的效果。 

3.绘制方法 

彩色铅笔不宜大面积单色使用,否则画面会显得呆板，平淡。 

在实际绘制过程中，彩色铅笔往往与其他工具配合使用，如与钢笔线条结合，利用钢笔线条勾画空间轮廓，物体轮廓，运用彩色铅笔着色；与马克笔结合，运用马克笔铺设画面大色调，再用彩铅叠彩法深入刻画；与水彩结合，体现色彩退晕效果等。 

彩色铅笔有其特有的笔触，用笔轻快，线条感强，可徒手绘制，也有靠尺排线。绘制时注重虚实关系的处理和线条美感的体现。 

小贴士：彩铅技法是快速表现技法之一。快速表现技法还有钢笔画，马克笔，钢笔淡彩。（以后会慢慢介绍的） 

整幅图最好不要超过三种颜色，多了会觉得很乱！（可以用相近的色彩来弥补。） 

水溶性与蜡质彩铅结合会有不一样的效果哦！ 

用平涂排线法画大眼睛，可以使眼睛不呆滞，可以使其有神，不会很乱的样子！ 

4.工具介绍及推荐

彩铅一般分为水溶性彩铅和油性彩铅。水溶性的就是可以用沾水毛笔把色块溶成类似水彩的效果，很小清新。但是水溶性的彩铅又会有不易叠色，不显色的困扰。这时候有油性彩铅就跑来拯救啦，我们看到的那些栩栩如生的彩铅画一般都是油性彩铅画的。

工具推荐

1.辉柏嘉48色水溶彩铅，红盒。彩铅不同于水彩，还是要选多一些颜色才够用。

2.Prismacolor霹雳马彩铅，建议都选择48色以上。这款比较软，显色、顺滑、易叠色，上图那只狼就是用它画的。

第二、水彩表现技法 

水彩具有透明性好，色彩淡雅细腻，色调明快的特点。水彩技法着色一般有浅到深，亮部和高光需预先留出，绘制时要注意笔端含水量的控制。水分太多，会使画面水迹斑驳，色彩灰色；水分太少，色彩枯涩，透明感降低，影响画面清晰，明快的感觉。 

此外，画笔笔触的体现也是丰富画面的关键。运用提，按，拖，扫，摆，点等多种手法，可使画面笔触效果趣味横生。 

渲染是水彩表现的基本技法，包括： 

平涂法：调配同种色水彩颜料，大面积均匀着色的技法。要点：注意水分的控制，运笔速度快慢一致，用力均匀。 

叠加法：在平涂的基础上按照明暗光影的变化规律，重叠不同种类色彩的技法。要点：水彩的叠加要待前一遍颜色干透再叠加上去。 

退晕法：通过在水彩颜料调配时对水分的控制，达到色彩渐变效果的技法。要点：体现出色彩的渐变层次，不留下明显的笔痕。 

绘制方法： 

要充分发挥水彩透明，淡雅的特点，使画面润泽而有生气。上色水彩画在作图过程中必须注意控制好物体的边界线，不能让颜色出界，以免影响形体结构。留白的地方先计划好，按照由浅入深，由薄到厚的方法上色，先湿画后干画，先虚后实，始终保持画面的清洁。色彩重叠的次数不要过多，否则色彩将失去透明感和润泽感而变得模糊不清。 

工具技术及推荐：

都说水彩最重要的是纸，的确是这样的，如果不用水彩专用纸，水彩的好些美美的效果比如晕染啊渐变啊就不能很好的画出来。水彩纸又分为木浆纸和棉浆纸。木浆纸吸水性较差一些，干得也快，容易留下水痕，但是显色好，价钱也比较便宜。棉浆纸干得会比较慢，画效果的时候不用手忙脚乱的，那些晕染绚丽，光感很强的水彩画一般都是用棉浆纸画的。

水彩纸推荐

1.康颂系列。巴比松，梦法儿都是不错的入门级木浆水彩纸。新手建议要多买几种多试，这样才能找到适合自己的。阿诗是最顶级的，棉桨，但是有点贵。

2.获多福。性价比很高又很好用的棉桨纸，我在尝试了几款纸之后就屯了不少获多福。一般水彩纸300g是比较合适的克数，比较不容易皱又不会很厚。但如果不是湿画法喜欢画小幅水彩的，推荐190g的，便宜一些，效果也很不错。

推荐用固体水彩，因为它不仅携带方便，像方块糖一样可爱，保存期还比管状水彩长，好的品牌用个几年没问题。如果有在写旅行手帐的话，固体水彩也是给旅行增色的一个利器啊。

好的水彩用学生级的也不错的，也可以直接买专业级的，一步到位。

1.史明克学生级固体水彩24色。 史明克的学生级比较清丽和透明（推荐微博@极昼士，他用这画的水彩小人，美丽透亮，很特别很好看！）大师级的颜色比较沉稳适合画风景建筑。

2.温莎艺术家固体水彩24色。国外的老牌水彩了，好多教程书都是用它来教学的，品质值得信赖！

关于选多少色的问题，一般都是建议选择12色，可以不用过多依赖颜色而自己学会调色。但是我个人喜欢选择24色以上的，因为，有些美丽的颜色真的是调不出来的，而且颜色多画的时候也方便

第三、钢笔画 

1.基本概念 

钢笔画是运用钢笔绘制的单色画。钢笔画工具简单，携带方便，所绘制的线条流畅，生动，富有节奏感和韵律感。钢笔画通过钢笔线条自身的变化和巧妙组合达到作画的目的。作画时，要求提炼，概括出物体的典型特征，生动，灵活地再现物体。 

2.基础技法 

（1）线条练习 

钢笔画的线条非常丰富，直线，曲线，粗线，细线，长线，短线都有各自的特点和美感，而且线条还具有感情色彩，如直线——刚硬，曲线——柔美，快速线——生动，慢速线——稳重。 

（2）质感表现 

钢笔线条通过粗细，长短，曲直，疏密等排列，组合，可体现不同的质感。 

3.绘制方法 

钢笔画重要的造型语言是线条和笔触。线条的轻，重，缓，急，笔触的提，按，顿，挫都是要认真研究的。运用点，线，面的结合，简洁明了地表现对象，适当加以抽象，变形，夸张，使画面更具有装饰性和艺术性。 

小贴士：绘制钢笔应注意的是，钢笔画受工具，材料的限制，绘制的画幅不宜过大，否则难以表现，选择的纸张以光滑，厚实，不渗水的为好，一般绘图纸，白卡纸即可。钢笔画线条具有生命力，下笔尽量一气呵成，不做过多修改，以保持线条的连贯性，使笔触更富有神采。 

4.工具介绍及推荐

钢笔适合画建筑速写和水彩描线，线条比较洒脱自由。那些漫画专用的蘸水笔我没有尝试，而是选择买了几款长杆钢笔，配上吸墨器，可画画可写字，完美！

工具推荐

1.笔：百乐dpn-70长杆笔，很细很顺滑，价钱也比较合适。

2.墨水：鲶鱼墨水Noodler's Ink，要选择防水系列，用过永恒黑和列克星灰都不错。

第四、钢笔淡彩 

1.基本概念 

是钢笔与水彩的结合，它利用钢笔勾画出空间结构，物体轮廓，运用淡雅的水彩体现画面色彩关系的技法。钢笔淡彩也是快速表现中常用的技法之一。 

2.基础技法 

（1）勾线上色法 

（2）上色勾线法 

其中（1）为常用技法，一般先用钢笔勾形，可适当体现明暗，但不宜过多，最后辅以淡彩着色。 

3.绘制方法 

钢笔淡彩的绘制要注意物体的轮廓和空间界面转折的明暗关系，用线要流畅，生动，讲究疏密变化。着色时留白尤为重要，不要画得太满；色彩应洗练，明快，不易反复上色，来回涂抹；讲究笔触的应用，如摆，点，拖，扫等，已增强画面的表现效果；深色的地方要尽量一气呵成。 

小贴士：当你擦图中的错误时觉得容易擦到其他地方，不妨试试擦图片啊！ 

能够根据不同的图线来擦去错误，避免其他地方被擦去哦！ 

第五、马克笔表现手法 

1.基本概念 

马克笔技法能快速，简便地表现设计意图。马克笔绘画是在钢笔线条技法的基础上，进一步研究线条的组合，线条与色彩配置规律的绘画。 

马克笔的种类主要有水溶性马克笔，油性马克笔和酒精性马克笔。它的笔头较宽，笔尖可画细线，斜画可画粗线，类似美工笔用法，通过线，面结合可达到理想的绘画效果。 

2.基础技法 

（1）并置法 运用马克笔并列排出线条。 

（2）重叠法 运用马克笔组合同类色色彩，排出线条。 

（3）叠彩法 运用马克笔组合不同的色彩，达到色彩变化，排出线条。 

3.绘制方法 

马克笔一般常与钢笔线描相结合，用钢笔线条造型，用马克笔着色。 

马克笔色彩较为透明，通过笔触间的叠加可产生丰富的色彩变化，但不宜重复过多，否则将产生“脏”“灰”等缺点。着色顺序先浅后深，力求简便，用笔帅气，力度较大，笔触明显，线条刚直，讲究留白，注重用笔的次序性，切忌用笔琐碎、零乱。 

马克笔与彩色铅笔结合，可以将彩铅的细致着色与马克笔的粗狂笔风相结合，增强画面的立体效果。 

小贴士：油性马克笔溶于甲苯，可用其进行修改。 

马克笔用纸为马克笔专用，也常用较白，厚实，光滑的铜版纸。 

第六、水粉表现手法 

1.基本概念 

水粉色彩饱和、浑厚，作图便捷，表现力强明暗层次丰富，且能层层覆盖，便于修改，能深入地塑造空间形象，逼真地表现对象，获得理想的画面效果。水粉薄涂有轻快透明效果，调色时要加入较多的水分，颜料稀薄，宜表现远景和暗景。 

2.基本技法 

（1）平涂法：调色饱和，从上到下或从左到右用力依次均匀平涂。 

（2）退晕法：先调出要退晕的色彩，以一色平涂逐渐加入另一种色，让色块自然过渡。 

（3）笔触法：调出色彩，用弹性较好的笔画出具有方向性的笔触。 

3.绘制方法 

首先拷贝和裱纸时不要损伤画面，如果 直接用铅笔起稿，线条要轻，尽量少用橡皮，以免影响着色效果：上色时，先整体后局部，控制画面的整体色调，一般先画深色，后画浅色，色彩要有透气感、不沉闷，大面积宜薄画，局部细节可厚涂，暗面尽量少加或不加白色，亮面和灰色面可适当增加白色的分量，以增加色彩的覆盖能力，丰富画面的色彩层次；水粉颜色调配的次数不要太多，否则色彩会变灰、变脏，颜色失去倾向。如果画脏必须洗掉，重新上色时可厚些。水粉颜色干湿差异大，要注意体会，总结经验。 

小贴士：尽可能的慎用玫瑰红和白色 

玫瑰红是很容易反色上来的颜色 

一般很难盖掉～ 

就算你盖掉了等颜料干了你会发现它又反色上来了～所以在使用它用时最好能一次成功反复修改后很影响画面效果 

白色在暗面里最好不用～问题和玫瑰红一样容易反色～ 

第七、喷绘表现技法 

1.基本概念 

喷绘是利用空气压缩机把有色颜料喷到画面上的作画方法，是一种现代化的艺术表现手段。喷绘具有其他工具所难以达到的特殊效果，如色彩颗粒细腻柔和，光线处理变化微妙，材质表现生动逼真等，应很好地掌握它。 

2.基础技法 

（1）基本技法训练 

喷点练习 练习掌握喷点的位置及图样的大小。注意喷量和距离的控制。 

喷线练习 练习掌握喷线的位置及图样的形状。注意喷量、距离和速度的控制。 

喷面练习 练习掌握均匀喷面和渐变喷面。注意喷量、距离和速度均匀变化的控制。 

（2）模板遮挡技术 

模板遮挡是为了喷出所需要的图形。用来作遮挡模板的材料很多，纸、尺子、胶片，甚至连自己的手都可以用上。常用模板一般有以下几种。 

纸 寻找方便，容易制作，但不能反复使用。 

胶片 材料透明，容易制作，不吸水，不变形，可反复使用。 

遮挡膜 一般为进口，遮挡效果好，但价格较贵。其使用方法是把遮挡膜贴在需要遮挡的部位，用刻刀按图形轻轻滑过，用力不可太重，刻透膜即可。正负膜都要保存好，要喷绘的地方揭开遮挡膜对其喷色，每喷完一处就要将遮挡膜重新盖好，再依次喷绘其他部分。 

3.喷绘表现手法 

喷绘表现效果逼真，明暗过渡柔和，色彩渐变自然，退晕效果好。在喷绘过程中要注意以下要点：首先做好准备工作，检查喷笔是否能正常喷水和控制其喷量，模板是否遮挡好；然后进行调色喷绘，调制颜色水分不能太多，宜稍稠些，并且要调均匀，如有杂质和颗粒应除去，以免堵塞喷笔；正式喷绘前，应在废旧纸上先试喷，调试好喷量、距离和速度后即可正式喷；最后，应灵活应用模板遮挡技术，如有的直边可用直尺代替就没有必要再制模板；把尺的一头抬起喷绘时，喷样就会有虚实变化，很适合表现舞厅的灯光等。