反理性设计，迷人的日本禅宗美学产品设计表现形式

反理性设计，迷人的日本禅宗美学产品设计表现形式

日本的设计为什么总是这么迷人?也许是日本设计折射出的朴素，内敛的氛围；或是始终追求生活的陈迹。此种种意象刚好反映出禅宗的朴素美学和感悟天性。禅宗的主题思想之一是反理想主义，而在禅的教义之中，核心知识只能透过心灵互相传达，而非语言或文字。这就是所谓的“知者不言，言者不知”。正是这种玄奥的东方文化的抒发，赋予了作品以神奇魅力。

宋朝时由中国传入日本的南禅宗一派在日本获得了极大的兴盛，至今也一直影响着日本的文化与设计。禅宗所倡导的思想，已经在日本形成了一种大众化的审美基调。禅意美学由禅宗思想发源、演变而来。禅宗不寄托任何神、佛，而认为任何人的心中都有佛，提出向心求佛，实行自救。

日本的地理环境特殊，它处于浩瀚的大海之中，使其呈现出一种既开放、又封闭，既辽阔、又狭窄的地理状态，这种矛盾的地理状态由此形成了日本人既排斥、又吸收，既抗拒、又服从，既自尊、又自卑，既勇猛、又胆怯的国民特性，体现在艺术形式上则是既自然、又人工；既张扬、又含蓄；既伤感、又亢奋；既传统、又前卫。这些都使日本的设计艺术构成了一幅幅特有图像的景观：似是而非，矛盾共生，即空即有，非空非有。

坪井浩尚

SAKURASAKU Glass

黑川雅之

座椅设计

容器设计

圆规设计

调味瓶设计

喜多俊之

餐具设计

灯具设计

原研哉

手表设计

座椅设计

包装设计

火柴设计

日式设计的反理性主义的设计归纳为以下三个方面：

1.静谧美学

日本设计受禅宗影响，设计表达也具有低调涵蓄的特征。力图从思想和环境中去除混乱，表达一种无限深幽的意境之美，追求一种安静的孤独感。

2.自然派

日本设计追求不着痕迹创造“自然”，比如始终追求生活的陈迹类似于原研哉无意识设计。拒绝幼稚和偶然。常表现出大自然里没有完美的对称，和不完整的形状和有残破的形态。这种设计理念可能源于日本禅宗理念——“简易的优于复杂的、幽静的优于喧闹的、轻巧的优于笨重的、独特的优于庞杂的”。

3.朴素美学

日式设计的产品表达常以矮小的形状呈现，这正好反映出禅宗的客气品格和神道教的朴素美学。既体现出人道的庄严，令使用者产生亲切和怜爱之感。

日本的设计，重视细节，重视自然，讲究简单、朴素，讲究美学的精神含义，设计作品中既有现代的成分，也保留有传统的精神。“最传统的得以保留，最现代的绝不错过”便是日本设计的真实写照。日本的文化早些年受中国文化的影响，然后借鉴吸收兼容，形成了具有强烈的日本民族特色的文化风格。中国的禅宗文化使日本的设计具有一种幽深，玄奥，清淡，静谧的感情。然而既然禅宗文化源于中国，日本文化师承中国，为什么中国的设计却不如日本？

中国现代的设计已经失去了最传统的精神的支持，如何使中国的设计像日本的设计一样，在保留传统的同时，又吸收借鉴新的理念，形成一种具有中国特色的设计风格，是值得深思的。