了解设计师的定义和本质设计，感知自我的个人价值状态

了解设计师的定义和本质设计，感知自我的个人价值状态

一些资深的设计师都后面都会想到，设计的本质是什么，设计的只是创造产品吗！而且作为人类这算是一种服务技能，其实设计的本质就是围绕人。不是为一个人，是为每个人而存在。满足人的需求，解决人的问题，或是通过美的表现让人获得愉悦感。设计既是一种工具、一种思考、一种行动，也是追求更好生活的态度。人有本质，那设计也肯定是有本质的，下面就来一起了解一下设计师的定义吧！

设计是时代的脸

设计来自于我们的需求，反映了每个阶段的人类生存现状。自从人类文明起源，人类因为需求进行种种有目的的活动，从旧石器时代旧石器时代出土的刮削器、尖状器等手工具里，我们发现设计已经有迹可循。

工业革命围绕机器，标准化、规格化和可量产的原料，如钢铁、塑料的普及，汽车、电灯…开始蓬勃发展，此时 “设计”已脱离不了经济行为，设计行业开始依赖各种产业。

设计不是艺术，设计为其他产业服务，需要和商业结合。

如果说20世纪最伟大的发明是互联网诞生，它将“设计”又进化到了另一个层次。在人类的基本需求早已被满足的21世纪，设计开始和政府与社会组织合作，解决更多的社会难题。

设计即是日常生活的实践

北欧国家地处世界边缘，但“北欧设计”品牌却无比鲜明。究其原因，便可发现北欧极简的设计来自于他们的生活的方式。

北欧资源匮乏，自然条件严苛，任何多余的缀饰，不耐用的制造都会带来生存威胁，所以他们的建筑、产品、和生活器物线条单纯、坚固耐用。

北欧设计中，单纯的几何造型来自于制造成本考虑，而外观温煦的色彩，则是因为冬日时间长、日照时间短，在室内环境中便以织品、蜡烛、地毯、各种色泽明亮的器物，来让生活不至于太贫乏。

 设计能用现代语言转化厚重的文化底蕴

位于日本东京神乐坂的赤城神社建社超过700年，和一般神社强调历史传承的风格不同，赤城神社的建筑体以大片玻璃帷幕展现现代的简炼，还有咖啡厅和紧邻的公寓大厦。

主导“赤城神社再生计划”的建筑大师隈研吾是关键，他并非刻意标新立异，而是因为历经战争火烧、地震摧残的赤阪神社建筑体亟需整修，又必须另辟财源。 

他的设计调和了神社建筑和周边环境的整体平衡，让神社庄严却不显气氛沉重。和谐的将各种不同时代元素在一地共存，这是设计的功力。

 本质设计是对自我感知状态、个人价值的再探索。

设计的核心是创意，是科学、美学、哲学等众多基础学科的结合体。有价值的事往往不会唾手可得，创意的产出也是一样。

即使我们小时候都学过光的三原色、第一笔画出了线条、圆形、方形与三角形。但随着年龄的增长，信息的过度轰炸，又有多少人可以静下心来，回到只专注一件事的状态呢？

你是否愿意好好花一个下午观察天空色彩的组成与变化、纯粹欣赏物件的基本造型与光影。当静下心来，我们才能开始进入细节，专注的找到差异，看见时间在历史上细致的变化，这便是创意的厚度来源，设计的起点。

人的眼睛拥有复杂又令人惊奇的构造，锥状细胞能辨别光线（红、绿、蓝是人眼最容易辨别的色彩）。杆状细胞的感光性强，在黑暗中能辨别物体的形状。色彩与形状是人与万物接触的基本，而设计只是转述它们的一种媒介。

这次我们从色彩和形状作为切入点，解构出组成日常设计的基本。

 色彩 

纷繁复杂的色彩和我们的日常生活交织，构成了世界和我们形形色色的反馈。万色究其本源，都是来自于光的三原色（红、绿、蓝），是它们不同程度的重叠交叉衍生出了其它颜色。

▼光的三原色

造型

我们抽离出生活中的日常物品，发现它们只是基本几何造型的演化。同时，这其中的形状皆是正多边形，因为正多边形是最能表达“对称”美的元素。

▼日常几何形状

三色幻化成万色，造型在几何里生长。所谓的设计其实并不复杂，当你了解所有设计都只是在最基本的简单里不断向外延展后，也许就可以理解其实化繁为简，回归本质的设计本身就是是一种力量。

设计的定义不仅是设计师所需要了解的，更是在生活中的元素，设计是一种生活性质，它让人们变得不同。